今天给各位分享美国儿童创意美术博客的知识，其中也会对美国儿童绘画进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文目录一览：

• 1、美术教育家艾斯纳简介
• 2、创意美术是门什么课程？上些什么内容？
• 3、小学生创意美术教案
• 4、创意美术培养孩子什么能力？
• 5、幼儿园创意美术对幼儿的好处

美术教育家艾斯纳简介

艾斯纳美术教育思想(Eisners　arts　education　theory)艾斯纳(E．W．Eisner)是美国儿童美术教育家。他认为，美术教育的主要价值在于对个人经验的独特贡献。儿童的美术能力并非自然成长的结果，而是通过教师设计的有益于儿童的美术课程的学习的结果。主张以严谨的美术课程实现美术的自身价值。这种课程包括美术史、美术批评、美术创作。因此，美术教育的目标在于帮助儿童了解美术在文化发展中的功能，发展他们的审美判断能力，使其创造具有美感和表现性的美术作品。艾斯纳的美术教育理论被认为是一种本质论，又被称为“以学科为基础的美术教育”(Discipline-Based Education简称DBAE)。本质论在20世纪60年代以后成为主流。

创意美术是门什么课程？上些什么内容？

    创意美术是根据不同年龄段幼儿的生长发育特点，以绘画性游戏为载体，设计通过视觉、听觉、触觉和嗅觉等感觉器官，用多样化的材料，使幼儿从感知到运用点、线、面进行构图造型，感受线、形、色的神奇美感，从而开拓幼儿思维，让幼儿的内心世界得到充分的表达。

创意美术表现形式丰富，不拘泥于材料的限制，没有专业的绘画形式划分，可以运用所有的美术形式进行表达。注重培养孩子兴趣，通过趣味的方式让孩子学习更多知识。

创意美术区别于传统美术的地方在于，它更注重美术形式和象征意义的独特性，别具一格，而对具体内容轻描淡写。比如传统的肖像油画，就是用油画颜料油画笔在画布上吧一个人头像画得越跟本人相似越好，二创意画则是用若干个模仿在一块平地拼成一个马赛克效果的人像。近看什么都不是，只有在一定高度才看出效果。创意美术，顾名思义重在开拓人的思维，打破传统理念。

有利于启发大脑 培养强烈的视觉美感 以及初步对美术的理解 ，对今后的发展打下基础 。在美术的学习过程 逐渐培养情操 ，有助于心灵的修养 。对其他学业的学习也有辅助作用 ，于潜移默化中  教育美感 ，做一个美丽的人 ，完善的品德 健全的人格。

扩展资料：创意美术的优点

挖掘每个孩子的无限潜在能力

2.培养孩子多元智能及美感素质

3.在艺术创作中得到自我肯定和成就感

4.建立孩子多角度观察能力和思维能力

5.让孩子与他人协作，享受合作带来的团队智慧

6.多元的生活材料激发孩子探索的欲望和积极性

7.让家长走入孩子的内心世界，真正去“看”和“感受”孩子的心声，带来真正的亲子生活。

参考资料：创意美术-百度百科

小学生创意美术教案

教具、学具准备

教具：1.线造型的素描作品数幅。2.立方体和圆柱体框架模型一个；

学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。

一

（1）组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备。

（2）导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅，

（3）给学生欣赏、鉴别、然后讲解。

设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点

（4）讲授新课

二、线造型素描的特点及线的造型功能。

线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。

线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。

线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：

（1）表现物象的外形轮廓，（2）勾画形体的边界。

（3）表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。

（4）表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。

（5）表现物象的势、力、节奏、韵律感，（6）抒写人的情趣，（7）气质。

线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。

三、立方体与圆柱体

（1）立方体（对照立方体框架模型分析）

立方体是一切形体的基础，它的结构是由大小相同的六个正方形平面，按照垂直关系而构成的。

圆柱体是以长方形的长边为轴，旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨（如硬钱币叠成一圆柱体）

（2）圆柱体。立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体，圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴，以立方体一个面的中心点为圆心，旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。

四、作业要求

1、临摹课本立方体和圆柱体范画。

2、用2B、和5B铅笔作画，3、要求表现物象透视准确，4、结构清晰。

具体的范文模板

链接：

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创意美术培养孩子什么能力？

让儿童学习创意美术可以从小培养孩子的观察能力。

创意美术活动能够培养儿童的造型能力。

儿童创意美术还有助于培养儿童的想象力。

有研究表明，长期学习少儿美术的孩子观察力比其他的孩子更强，他们对事物的观察通常更加细致，印象也更深刻。

儿童创意美术能够帮助儿童放松心情，释放情绪：

孩子大多数都是天生喜爱画画的，他们对于绘画有一种自然的亲近。

儿童不仅通过绘画表现他们眼中的世界，还会通过绘画放松心情，表达情绪。

许多家长都有体会，孩子在受委屈或不高兴时，常常喜欢拿起画笔和颜料，一个人安静的画画。

在绘画过程中，他们的情绪会得到释放，长时间的专注创作让孩子的内心平静下来，情绪自然也得到了缓解。

绘画疗法也是一种促进儿童心理健康的重要方法，通过儿童的美术作品，我们能够感受到儿童的喜怒哀乐，从而给予正确的指导。

幼儿园创意美术对幼儿的好处

少儿美术分为以下几种: .

1:创意美术2:漫画3:素描4:水彩画5:水粉画6:国画7:油画8:版画...

一、儿童喜欢画画，这是出自儿童自身生理需要而产生的一种心理需要。我们从事儿童美术教育，必须研究儿童绘画的心理与特点，否则，就不能正确地评价儿童画，也就难以辅导儿童绘画。小学阶段应按儿童的年龄分为三个时期来研究：图式期6-8岁、写实倾向期9-11岁、写实期12岁以后（相对而言，有的会提前或退后）。美术教师应根据儿童不同时期绘画的心理与特点，培养他们的兴趣，才能提高他们的绘画水平。

二、6、7岁儿童处于幼儿期向儿童期转变的阶段，大脑的发育已达成年人的90%，但在心理方面却仍保留着幼儿期的状态，想象力十分发达。他们把画画看成是一种游戏常把有生命的和无生命的东西混淆在一起。一过7岁，幼儿的这种特征就逐渐减少或削弱，渐渐能客观地、实事求是地认识客观世界，在想象的同时，能按照自己所熟悉的那样去画。随着他们参加社会活动增多和知识面的不断扩大，绘画创作达到高潮，进入儿童绘画创作的黄金时代。他们依靠直觉，加上自己对事物的认识和想象，根据头脑中对物象特征形成的概念，凭自己的记忆表达心绪和意象，造型的模式是这一阶段儿童画的一般特征，故称之为图式期。这个时期，特别要求教师和家长千万不能以成人的眼光来评价儿童画作品，也不能让儿童一味地去模仿成人的作品或技法，要顺其自然充分给孩子自由，让儿童用自己喜欢的表现方式画自己喜欢画的内容，这样才不会把儿童喜欢画画的天性给扼杀了。

可以参考参考达芬奇美术，现在好像是可以免费试上M/

三、由于儿童年龄的增长，生理的变化，观察能力的提高，判断能力的增强，思维能力的发展不同于前一个阶段，他们开始以客观的态度去观察现实生活中的环境并进行探索，对幼儿时期深信不疑的童话、梦幻开始发生怀疑。对以前自己常采用“古怪”的、“不合逻辑”的表达方式持否定态度，对过去画的那些不合比例、不真实的画表示否定。他们对儿童画表现的天真、幼稚并不喜欢，更羡慕比自己大的孩子以及成人的绘画，对绘画的空间知觉有了较大进步，开始由平面的空间思维向立体的空间思维过渡，故称为写实倾向期。由于这一阶段的儿童画开始追求真实，致使他们那些感人的童趣创作逐

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